Fearless Trio

Hinweis: Die Fußball-Bundesliga geht neue Wege. Für höhere TV-Einnahmen wurde der Spielplan weiter zerstückelt. Das späte Sonntagsspiel ist von 17:30 Uhr auf 18:00 Uhr verlegt worden. Spielt Köln, so wie heute, zu dieser Anstoßzeit werden die Konzerte der Reihe eine Stunde später um 20:30 Uhr beginnen.

Nun denn, Fußball ist unser Leben, jetzt aber zum Wesentlichen:

Was passiert, wenn drei virtuose Improvisatoren aufeinander treffen, die sich stilistisch ständig umfassend weiterbilden und sich nie mit dem Erreichten zufrieden geben, zeigt sich in diesem Trio.

In der Band um den Altsaxophonisten Johannes Ludwig trifft der Klavier-Großmeister Simon Nabatov auf den Schlagzeug-Shootingstar Fabian Arends, um die Musik des Bandleaders in wunderbar frischem Gewand zu präsentieren.

Johannes Ludwig, Jahrgang 1988, hat schon viele Projekte unter eigener Federführung realisiert und sein mittlerweile sehr umfangreiches kompositorisches Werk in verschiedensten Besetzungen präsentiert, wie z.B. mit dem Subway Jazz Orchestra, der transatlantischen Band Immigration Booth und dem Johannes Ludwig Quartett, das beim Neuen Deutschen Jazzpreis 2016 den zweiten Platz belegte.

Das Fearless Trio ist sein jüngstes Baby, mit dem er seine Musik in neuer Art erklingen lässt. Hier werden bestehende Songstrukturen stärker als bisher gedehnt, aufgebrochen und im Flug neu geformt, wobei die Absenz eines Tieftöners vor allem dem Klavier besonderen Freiraum gibt, den Simon Nabatov mit größter Freude ausnutzt. Starke, einprägsame Melodien, funk-rockige Grooves und vielfarbige Harmonien werden abstrahiert, seziert, fermentiert und wieder zu einem schillernden Ganzen verschmolzen.

So spielt dieses Generationen übergreifende Trio eine faszinierende Musik, die zugleich eingängig, wild, leuchtend, unvorhersehbar, zupackend und mitreißend ist. Improvisation ohne Sicherheitsgurte, Zusammenspiel ohne Berührungsängste - "fearless" eben.

Johannes Ludwig - saxophone  -

Homepage: www.johannesludwig.com/

Johannes Ludwig (Jahrgang 1988) ist ein deutscher Saxophonist, Komponist und Multi-Holzbläser. Er arbeitet hauptsächlich in künstlerischen Projekten, die sich im weiten Feld des Jazz und artverwandter Musik aufhalten.

Seine neuesten Projekte umfassen das Projekt The Human Element mit Gero Schipmann und Alex Parzhuber, Heidi Bayer's Virtual Leak sowie die Band Vagabond Souls, die ihr Debüt-Album 2021im Kammermusiksaal des Deutschlandfunks in Köln einspielte. Außerdem produziert er derzeitgemeinsam mit Jonas Dannecker eine elektro-akustische Pop-EP.

In den letzten Jahren waren seine Hauptprojekte die in New York City beheimatete BandImmigration Booth, das Kölner Subway Jazz Orchestra, das Fearless Trio mit Simon Nabatov undFabian Arends sowie das Duo Nano Brothers mit Jürgen Friedrich. Als Sideman und Solist spielteer u.a. mit der WDR Bigband, Jürgen Friedrich Semisong, dem CCJO und dem Johannes EndersSaxophon Quartett. 2021 war er als Komponist und Solist mit der WDR Bigband zu hören.Die Komposition nimmt eine gleichberechtigte Rolle in seinem Schaffen ein, dieses ist bereits aufüber 20 Alben dokumentiert. Seit 2014 betreibt Johannes gemeinsam mit Jens Böckamp das LabelFLOATmusic.

Er ist Dozent für Bigbandleitung und Jazz-Saxophon an der Hochschule für Musik und TheaterMünchen. Außerdem kuratiert er das Jazzfestival UpBeat Hohenlohe und die Supernova Series imKölner Loft. 

Simon Nabatov - piano  -

Homepage: www.nabatov.com

Facebook Profil: www.facebook.com/simon.nabatov?ref=br_rs

Simon Nabatov's musical education began at the age of 3, his father, himself a musician, being the first teacher. The Central School of Music and Moscow Conservatory were the next steps. After the whole family emigrated and settled in New York in 1979, Nabatov continued his studies at the Juilliard School Of Music. By that time his interest and involvement in jazz and improvised music grew strong enough to make them his main activity.

Since then he performed and recorded with many fine musicians such as Paul Motian, Tony Scott, Sonny Fortune, Kenny Wheeler, Alan Skidmore, Herb Robertson, Louis Sclavis, Charles McPhearson, Billy Hart, David Murray, Paul Horn, Ricki Ford, Marty Ehrlich, Mark Dresser, Barry Guy, Gerry Hemingway, Jim Snidero, Herb Geller, Dave Pike, Attila Zoller, Matthias Schubert, Barry Altschul, Vladimir Tarasov, John Betsch, Ed Schuller, Arto Tuncboyaci, Adam Nussbaum, Paul Heller, Jay Clayton, Ron McClure, Mark Feldman, Drew Gress, Phil Minton, Michael Moore, Han Bennink, Misha Mengelberg, Wolter Wierbos, Paulo Alvares, Gareth Lubbe, Ben Davis and many others.

He enjoyed continuous work with Ray Anderson Quartet, Arthur Blythe Quartet, Perry Robinson Quartet, NDR Big Band (Hamburg,Germany), Steve Lacy - Simon Nabatov Duo, Nils Wogram Quartet, Nils Wogram - Simon Nabatov Duo, Matthias Schubert Quartet, Matthias Schubert - Simon Nabatov Duo and Klaus König Orchestra.

His own projects and activities included, since three decades, hundreds of solo recitals. In the early 90s Nabatov founded the trio with the bassist Mark Helias and the drummer Tom Rainey; the quartet "Nature Morte" with the British vocalist Phil Minton, multireed-player Frank Gratkowski and trombonist Nils Wogram (both from Germany); and the quintet including his trio plus the violinist Mark Feldman and the trumpet player Herb Robertson. In 2003 another trio was formed, with the cellist Ernst Reijseger and the drummers Michael Vatcher (and later Michael Sarin).

As co-leader Nabatov played and recorded in duos with Steve Lacy, with the German tenor sax player Matthias Schubert, American drummer Tom Rainey, Dutch drummer Han Bennink, German trombonist Nils Wogram, Dutch cellist Ernst Reijseger and the Dutch pianist Misha Mengelberg, just to mention a few. His current duo partners are the South-African born viola player and vocalist Gareth Lubbe, the Turkish clarinetist Oguz Buyukberber and the Brazilian pianist Paulo Alvares.

In the 1999-2000 season a large-scale radio production project (co - sponsored by WDR and Bayer AG) saw him write and record over 6 hours of music for solo piano, duo (with the American reed player Michael Moore), his trio, the quartet "Nature Morte" and the quintet. Beginning of 2000 the Swiss label HatHut Records brought out the first recording - the trio release "Sneak Preview". The next three recordings, quartet "Nature Morte", quintet "The Master and Margarita" and solo "Perpetuum Immobile" have been released by Leo Records.

Two more CD´s - " Chat Room" ( duo with Han Bennink ) and "Autumn Music" ( trio with Ernst Reijseger and Michael Vatcher ) were brought out by this independent English label. The next project produced by WDR in 2004 was a 90 - minute piece " A Few Incidents" based on the texts of Russian writer Daniil Charms. The octet included Phil Minton, Frank Gratkowski, Nils Wogram, Ernst Reijseger, Cor Fuhler, Matt Penman, Michael Sarin and Simon Nabatov. Leo Records released the recording of this composition in 2005. Together with "Nature Morte" and "Master and Margarita" it completed the "Russian Trilogy", 3 musical projects based on the Russian literature.

In 2009 Nabatov, sponsored by the Cologne culture institutions, completed a 5-day project called "Roundup" (involving M.Schubert, N.Wogram, E.Reijseger and T.Rainey), resulting in 3 CD's released on Leo Records: quintet "Roundup", a trio with E.Reijseger and M.Schubert - "Square Down" and another one with N.Wogram and T.Rainey - "Nawora".

Starting around 2000, parallel to his jazz activities, Simon Nabatov developed a deep interest for the culture and music of Brazil. This led him to study the Portuguese language, travel number of times throughout the country and learn a great deal about a number of different musical genres.

Some of the more structured activities in that field were a CD release "Around Brazil" on the ACT label (2006), and the two-months long Goethe-Institut "Artist-in-Residence" in Porto Alegre, which allowed Nabatov to learn more about the regional "musica gaucha". Since 2007 he often performs his solo program based on Brazilian music.

In the recent years Nabatov also delved into the field of electronic music, learning MAX/MSP programming environment; in April 2013 he premiered his new solo program for piano and computer, developed together with the German composer and electronic music specialist hans w. koch. In December 2016 excerpts from this program made up a half of the program of his most recent CD "MONK 'N' MORE".

Another musical adventure of the recent years was Nabatov's solo program dedicated to the music of the great jazz composer and pianist Herbie Nichols. Leo Records released a highly acclaimed CD of that program, and the PanRec label brought out a DVD.

2015 saw Nabatov realize a four-part project "...still crazy after all these years" (celebrating 25 years in Cologne), which resulted in forming 4 new trios: with two young Cologne musicians Stefan Schoenegg and Dominik Mahnig, with Andre de Cayres and Rodrigo Villalon (dedicated to Brazilian music), with two giants of improvised music Barry Guy and Gerry Hemingway, and a trio with two string players, Gareth Lubbe (viola) and Ben Davis (cello). The first documentation of the project - Simon Nabatov Trio "Picking Order" was released August 2016 on Leo Records. Other 3 releases are planned for 2017.

Simon Nabatov performed and recorded numerous pieces of chamber music, some of them written specially for him: "Piano Concerto "Baba" by the American pianist/composer Kenny Werner, "Sonata for violin and piano" by the Irish bassist/composer Ronan Guilfoyle,"Trumpet Sonata", "Cello Sonata", "Trio for flute,cello and piano" by the Swiss reed-player/composer Daniel Schnyder. He also performed and recorded some of the more known "crossover" works, such as "Rhapsody in Blue" by George Gershwin (NDR Symphony Orchestra Hannover,1998) or "Concerto for Jazz Ensemble and Orchestra" by Rolf Liebermann (NDR Symphony Orchestra and Big Band, Hamburg,1996).

Nabatov was among the winners of the 3rd "International Great Jazz Pianist Competition" in Jacksonville, USA (2nd prize) in 1985, and of the "Martial Solal International Jazz Piano Competition" in Paris, France (3rd prize) in 1989. In 1987 he was awarded a grant from the National Endowment for the Arts (NEA).

Simon Nabatov made numerous radio productions for most of the major European broadcasting companies: WDR, NDR, HR, BR, SFR, Radio France, Radio Zürich, Radio Ireland etc.

He played on countless international jazz festivals including Paris, Antibes, Helsinki, Zagreb, Nevers, Berlin, Dublin, Cork, Vilshofen, Bergamo, Groeningen, Vilnus, Karlsbad, Genua, North Sea, Brugge, Voss, Bergen, Riga, Vilnius, Ulrichsberg a.m.o.

Simon Nabatov gave concerts and workshops in over 60 countries, he appears on ca. 70 recordings, and his own music and projects are documented on over 25 CD's and 3 DVD's (all DVD's on PanRec).

He has taught at the Folkwang Hochschule (Essen), Musichochschule Lucerne (Switzerland) and at the International Jazz and Rock Academy (Remscheid). 2012 - 2014 he was the substitute professor of Jazz piano and Ensemble at the Conservatory of Hannover, Germany.

Since 1989 he resides predominantly in Cologne, Germany, but keeps an apartment and a part of his heart in New York.

Fabian Arends - drums  -

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Photo by Gerhard Richter

Der seit 2010 in Köln lebende Schlagzeuger Fabian Arends hat sich in kurzer Zeit einen Namen in der Kölner Jazz Szene gemacht.

So ist er unter anderem regelmäßig zu hören mit dem Simon Seidl Trio, Christoph Möckel Quartet, Friedrich-Helm-Arends Trio, Thomas Rückert Quartett, Reza Askari´s Roar, Philipp Brämswig Trio, Schmid´s Huhn, Louis Stapleton Trio, Trumann Doktrin, Bloom, Makkro und dem Hendrika Entzian Quartett.

Ganz frisch aus der Taufe gehoben hat Arends seine "Fabian Arends Group" mit einem ersten Konzert im April 2014 in der Loft/Köln.

In der Vergangenheit spielte er auf Festivals wie dem Audi Jazz Festival 2012, dem Jazzfest Bonn und dem Intern. Literatur- und Poesiefestival Bad Homburg (mit dem Hubert Nuss Trio), bei JazzBaltica , ElbJazz in Hamburg, dem Moers Festival oder mit dem Doppeltrio "Makkro" beim Neue Musik Festival „8 Brücken“ in Köln.

2010 wurde Fabian Arends mit dem Praetorius-Musikpreis des Landes Niedersachsen ausgezeichnet. Zudem gewann er im Jahre 2009 verschiedene Haupt- und Nebenpreise bei der Bundesbegegnung „Jugend Jazzt“. Von 2007 bis 2011 war er Teil des Landesjazzorchesters Niedersachsen, 2012/2013 Mitglied des Bundesjazzorchesters unter der Leitung von Jiggs Whigham und Niels Klein.

Nach Unterricht bei u.a. Matt Wilson, Marcio Doctor studiert Fabian Arends seit 2010 an der Musikhochschule Köln bei Michael Küttner und Frank Gratkowski.

In 2013 wurde Arends der Sparda-Jazz-Award in Düsseldorf und der 1. Junge Jazzpreis München jeweils mit dem "Louis Stapleton Trio" verliehen

Mit der Formation „Trumann Doktrin“ spielt Arends erneut am 7. Juni 2014 ein Preisträgerkonzert für den 2. Platz des Sparda Jazz Awards 2014.